第八幅，江南岸写梅。

       当初，见到这幅作品的第一眼，就被惊艳到了，我看到了光，蓝色的、绿色的光，后来，我才了解到这就是“逸彩”，水墨看多了，几乎忘了，江南岸是逸彩画派的创始人，他曾这么解释他的画派——为区别于他人，我把自己的作品命名为逸彩画派。当初起名为“流光逸彩”画派，后来觉得“逸彩”更能体现作品的特点，便敲定为逸彩画派。逸彩一词来源于宋代崔伯易《感山赋》：“挺逸彩之疎瞬，厉雄心之倜傥”。逸彩犹神彩，天成之美，与我的作品特点极其吻合。逸彩画派就是融合国画及西洋画的技巧、材料和审美形式，融入意识流的思想理念，用抽象的点、线、面和彩墨流韵交织结构，达到无穷高远圣美境界的一种画派。

        此画写白梅数枝，从左上角横空出世，在流光溢彩的背景衬托下显得异常妖艳，中间画两个人，一大一小，传统的踏雪寻梅模式，小的背着採得的梅枝，一路行来，人物是写意的，衣服线条不重要，关键是脸上迷醉默然的表情，展现了画中人此刻内心深处的追求可能仅是——赏心只需两三枝。

      题诗曰：“一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。不知近水花先发，疑是经冬雪未销。”落款：“唐人张谓诗意 壬辰 江南岸”；钤“江南岸”（朱文）、“身外之物”（白文）两方章，右下角又钤“上善若水”（朱文）闲章；画幅137×68厘米。

      一晃写了八幅，是我以为的《站立的冰墨》系列之精华所在，就此打住。也许，江先生自己还没意识到这个系列对他自己创作的重要性，至今各种画集均未见收录，为免埋没，现代为传之。